Кандински је један од најпознатијих и најистакнутијих руских уметника. Као најсјајнији представник такозване необјективне уметности, сматра се једним од оснивача уметничких праваца као што су конструктивизам и апстракционизам, који су субјективни елементи који одређују лице и главне токове све авангардне уметности 20 века Посетиоци изложбе „Звуци у боји“ имају јединствену прилику да се упознају са главним прекретницама на стваралачком путу Василија Кандинског, који је, иначе, веома. занимљиво и нимало лако – почевши од чињенице да је Кандински почео озбиљно да се бави сликањем у прилично зрелој тридесетој години, 1896. је напустио научне студије и отишао у Минхен, где је, посебно, потом студирао на тамошњој уметничкој академији. Осим тога, иако је главни део рада Кандинског, осим раних фаза, прошао, могло би се рећи, субспециеформае, тј. под знаком разних облика, линија, геометрија итд., али истовремено није потпуно хомогена и изнутра хомогена. У делу Кандинског често се разликују три периода: период коњаника, период круга, или лирског геометријизма, и период Париза, или период биогеометријске апстракције. Сваки од ових периода је јединствен на свој начин и јасно илуструје креативни развој мајстора, његову сталну потрагу за новим начинима за преношење околног света и субјективну емоционалну перцепцију о овом свету. Експонат представљен на изложби показао се прилично пространим, али састављање није било тако лако. Као што је већ поменуто, овај процес се показао прилично дугим, за око десет година. Према речима колекционара и организатора изложбе Павла Башмкова, то је првенствено због мукотрпног процеса проналажења и стицања оригиналних уметникових дела, углавном у иностранству. Међутим, импресивна колекција слика Василија Кандинског која се тренутно представља омогућава вам да се у потпуности уроните у креативни свет великог мајстора. Томе у прилог иде и музичка пратња и употреба мултимедијалне технологије, захваљујући којој слике Кандинског буквално оживе, омогућавајући гледаоцу да буде више прожет његовим генијалним идејама. Иначе, назив изложбе – „Шарени звук“ – није случајан. За Кандинског се каже да је чуо боје и видео музику. Очигледно је припадао типу особе познате као емпатија. За такве људе је типично, пре свега, да перципирају боје кроз музику и, обрнуто, музику кроз боје. Истовремено, звукови и боје у својој презентацији и перцепцији имају својства која нису присутна у очима „нормалних“ људи. Можда је управо ова психолошка и лична карактеристика Кандинског оставила главни траг у његовом раду, који су савременици мајстора тако јасно ценили. Уопште, Кандински је постао уметник донекле случајно. Не лишен креативних способности од детињства, добио је чисто класично правно образовање на Московском универзитету и чинило се да има добре научне изгледе, али све се променило 1896. године, када је Кандински посетио изложбу импресиониста у Москви. Посебно га је импресионирала слика Клода Монеа „Пог сена”. Затим је отишао да студира сликарство у Немачкој, где га је судбина довела до таквих изузетних уметника као што су Кузма Петров-Водкин, Игор Грабар, Мстислав Добужински и други. Ту је Кандински направио прве кораке у области ликовне уметности и изложио своје прве слике јавности. То су углавном били пејзажи у импресионистичком стилу који је он волео у то време. Али ускоро долази нови 20. век, а импресионизам ће уступити место смелијим, авангардним покретима у уметности. Уопштено говорећи, то је био период креативног трагања и експериментисања, када су личности различитих уметничких форми одбациле устаљене форме и традиције, развијајући свој нови, јединствени стил. Овај тренд није заобишао ни Кандинског, који је закључио о паду традиционалне објективне уметности, коју је морала заменити необјективна уметност, у којој ће главну улогу имати линија и боја. Тако је рођен апстракционизам – један од најконтроверзнијих покрета у уметности. Потиче од латинске речи абстрацтус, што значи „апстрактан“ Апстрактизам је отворио нову еру у ликовној уметности и овековечио име свог оснивача. Истина, не одмах – таленат Кандинског дуго није био у потпуности препознат, барем у његовој домовини, међутим, скоро последњих педесет година његовог живота, после прве емиграције 1896, уметник се није дуго задржао. , само седам година. Углавном живи у Немачкој и Француској. Тамо је добио признање, славу и материјално богатство, али није водио миран живот. Најпре је 1933. морао да се пресели из Немачке у Француску, а затим је, по избијању Другог светског рата и заузимања Француске, морао да побегне тамо. Истина, Кандински се касније вратио у Париз и умро крајем 1944. Мора се претпоставити да су за Василија Кандинског у овој или оној мери чули сви – чак и они далеко од уметности. Али мало људи зна више о његовом стваралаштву, које је оставило јасан траг у историји светске културе 20. века. Изложба „Шарени звуци” има за циљ да превазиђе овај пропуст и чини се да прилично добро испуњава овај задатак.
