Станиславски и Немировицх-Данненко Позориште као део отвореног уметничког фестивала, Цхерри Цхерри Форест-а представио је другу излазну излазну покретање ове сезоне. Две куглице акције Игор Стравинског – першла и ватрене ватрене птице договорене су директор Алексеи Франтти под именом: Када је Стравински. Лутка. Плес „
Игор Стравински, коју је извео Делегација Диагхилеев-а у Паризу 1910. и 1911. године и ушао је у све уџбенике у светској историји културе, представио је овај пут у свом новом модерном плесу био његов други највећи производ (и на главној фази); Фире Фиребирд, – модеран кореограф Кирилл Радев, који је поставио Диану Висхневу сцену за фестивал и балет Москов Москва Москва.
Стравински Баллетс – тренд ове сезоне. Свет лансира различите балете Стравински у маринским позориштима, а позориште Опера и балета названи су по Тцхаиковском, а након лансирања на Стасици, Болсхои Позориште ће се такође пребацити на исту куглу у лето …
„Першун“ на шарку
Идеја је Алексеја Франтти да користи лутке у балету за лутке, иако је то прилично занимљиво и обећавајуће, наравно, не ново. Пре свега, за самог Франттија, користио је лутку у ноћном стингингу Опера Стравински за Болсхои Позориште пре 2 године и у бакарним производима са Централном луткарском позоришном позориштем. И генерално, пре 7 година, у истом Болсхои-овом позоришту у балету Едварда Клуг, першуном, слично, џиновских лутки су се активно укључивали и у акцију и плес, али тада су то биле 5 шарених лутки.
Одмах, плесачи нису приговарали гнијезу, већ зато што су лутке заправо биле скоро четири метра (уметник Виктор Никоненко), а не пет, већ и у наступима Клуге-а, били су слични дрвеним паганским идолима, али не само суочени као у представи Болсхои-овог позоришта. Штавише, неки од њих су се такође повећали на ваздух.
Као и у наступима Клуге, овде су релевантне и марионете, али ако се појаве у игри у Болсхои-овом позоришту и њиховим покретима, сами су сами извршили балени, а затим у Францетти -Семенов играма, покрети лутке су посебно успостављени покрети лутке. Стога да збуните гледаоце када је улога лутки и када људи живе.
Поред тога, у Франстерти Плаи-у, четири -кетер дрвене идоле нису елемент фазе дизајна попут пејзажа, али стварност делује и чак плеше са уметницима (унутар Клуге, мимани су их постављали и управљали њима).
Директори су узели традиционалну библиотеку коју је написао Александар Беноис са композитором овог балета Игора Стравинског за Тхе Диагхилев Троупе и њеним легендарним уметницима Вацлав Низхински и Тамара Карсавина. И готово ништа с њим. Осим ако акт развоја у новом балету није присутан на сајму: Директори су га пренели на семинар за лутке, где је лутка – коријандер, балерина и АРАП – постала живахна и играла перформансе.
Да, и нећемо видети мађионичар на позорници – контролише лутку уз помоћ ручно показује на екран, приказује се на позорници на полеђини. Штавише, џиновске лутке су заузеле сцене и усредсређена на пажњу јавности да је манипулација мађионичар и овај лик, који је пратио библиотеку, оставио своју конференцију, од почетка акције, није било уочљиво и сматрало да је ова акција без ње не биле готова.
Казалиште из видео умјетника из видео умјетника Илиа Старилова почели су џиновске шоље које се појављују на екрану за завесе, а када се појавила завеса, тачна и лутка која је била материјализована на позорници.
Нажалост, парслеи балет је показао површно и благо дијаграм. Крај испуњавања директора се очигледно не конвертује. Главна идеја коју је изградила кореограф је универзална драма о бунтовној души, која није погодна за оквир друштва, г.
Ношење одеће, попут лутке позоришта Образтсов, црно, осам девојака плеше или чак скачу преко плесача и четири дечака у сукцима; Велика агенција плесала је на четири ноге, носила се на глави и пртљажнику два уметника; џиновски медвједи; Карактеристике са црвеним олисипелама (и медведа и ђаволи се такође појављују у Фокиновом балету); Коњ је на бициклу, а главни ликови балета су ликови које су дате кореографији која није превише компликована. Али у представи је имала потпуно примењену вредност и показала се да је заиста замењена са фазе директора Франеттија изума у облику џиновских лутака осветљене изнутра, а марионете у људски развој.
И да назначи да: све бели и са белим шеширом першуна (Марцелло Пеллозони, у другом раду, Георге Смилевски-мл.), Намерно стилизовани под глупошћу барбика са жутог крзна на ружичастом огртачу. АРАП, пољубивши своје бицепс и диже се његовом одразом у огледалу, злато – један је фер и све блиставо – копија Кена Супермана (Иван Михалев (Иван Михалев, у другом делу Херман Борсаи) … све то је планирано и недовољно, али недовољно. Марионета Гиант одврати пажњу на себе. Стога, сви концепти њихових циљева не постижу напоре великих уметника, како би се показали у историјском плесу њихових јунака, нажалост, нестају у туну …
Лопта је завршена, када је започела, такође на екрану. Али завршило је за разлику од першуна који вришти Фокин, прети мађионичарском језику (Фокински спомињања описујући врисак и претње, овде из неких разлога у средини балета). После Петрушке, подигнут у деловима, са растрганим удовама, умро је на позорници (разбијено? – Зашто је умро од перформанси да разумеју), филм невероватно и главни лик, копирао је из шармантног италијанског, Марцелло Пелитсони, нагласио је у јавности.
„Фиребирд“ из смећа
Фиребирд се манифестује у другој грани још разочарани. Када су најављени планови позоришта у септембру, очекивало се да ће Ксениа Тернавскаиа радити на плесу овог балета … али нешто неуспешно и као резултат, Кирилл Радев саставио је ватрену карту. Међутим, концепт Алексеја Франттија, који је доминирао на перформансама, очигледно се није много променио. Вече се формира као углавном директор. А Франтти је, међутим, измислио низ свега, није донео користи балету, већ још једном, само губите пажњу од њега.
Тешко – птица је такође марионета, врло добра и величина масти Турске. Ово је блиставо изнутра, јарко црвена, петело птеродактила носи се много дуж позорнице уз помоћ сена, до четири лутке. Током перформанси, материјал ватре на основу штенета се остварило у кутији балеринске кутије у црвеној перици, у кратким црвеним панталонама и грудњаку (као и балетни одећ).
Овде је из идеје Фокина створио Либрето за овај балет заснован на многим руским народним причама, ништа није остало. Франстерти је одлучио да донесе лопту модерним звуком: одређени млади архитекта мошуса Фиребирд-а у свом телу у грудњаку и доње рубље даје му лакше од неких искра, у почетку летећи у канцеларији док се не појави прави ватра.
Уместо девојке – девојка вољене лепоте, у балету Фраудеттија, канцеларијског радника у црном и црном огртачу, када је зло опало злостављање архитеката, али није могао доћи, наставља га; Уместо прљавог зла Кошем, краљевством, Кикиморе и Билибошом и њиховим прљавим плесачима, плесачи су се појавили у гасној маски, коју је архитекта дао канцеларијском радницима. А где је Кошем, бесмртно, био окупиран дјегластом хоботницама или хоботницом са два механичка веза са обе стране – електронским луткама са црвеним очима – сијалице, плаве навијаче и шест провидних цеви, а шест прозирних цеви.
Кореограф је очигледно покушао да подигне овај џиновски плес. Али неуспешно. Показало се да је досадно и није занимљиво, па чак ни горе од ТО Константин Семенов, који је барем неко погледао његов плес. Макхина то није могла да поднесе и не може.
Оптимизам у новом филму Фире Фиребирд је само коначна: стилизована Фокински кореографијом и ношењем бакст и головин дует костими које је направила елегантна и спектакуларна Анфиса Осхцхепкова и уметничка романа (обећавајућа, дипломирајући Академију ЕИФМАН). Поражен је као визија лудег Ивана. Изражавајући га под припремом бајке -тале Стравинске музике, директори су у основи потписали уговоре са својим креативним беспомоћностима: нису могли ништа боље од плеса и идеје Фокина …
